Más que una escuela de
teatro musical, un hogar
teatro musical, un hogar
TALLERES
Escuela de teatro musical
Niños
Adolescentes
Adultos
Taller formativo dirigido a niños de 7 a 11 años, pensado para desarrollar un entrenamiento de las tres disciplinas principales que componen el teatro musical:
Técnica vocal , Iniciación a la danza y Actuación
El proyecto final consiste en el montaje de distintos cuadros musicales donde los niños podrán poner a prueba todas las habilidades adquiridas en las tres áreas.
Técnica vocal , Iniciación a la danza y Actuación
El proyecto final consiste en el montaje de distintos cuadros musicales donde los niños podrán poner a prueba todas las habilidades adquiridas en las tres áreas.
Taller dirigido a adolescentes de 12 a 16 años que tengan interés en desarrollar un entrenamiento de distintas disciplinas del teatro musical, focalizado en 4 áreas:
Técnica vocal, Danza jazz / Urbano e Integración de las artes escénicas
El proyecto final consiste en el montaje de distintos cuadros musicales donde los alumnos conjugarán las cuatro áreas.
Técnica vocal, Danza jazz / Urbano e Integración de las artes escénicas
El proyecto final consiste en el montaje de distintos cuadros musicales donde los alumnos conjugarán las cuatro áreas.
Curso de formación de 3 años dirigido a adultos de 17 a 55 años, orientado al teatro musical focalizado en 4 materias troncales (técnicas de actuación, danza jazz, técnica vocal, integración de las artes escénicas) y 2 materias especiales (lenguaje musical e historia del teatro musical).
En los distintos niveles, cada area presenta sus trabajos finales a través de proyectos, a saber: Obras de teatro de texto, conciertos de canto, muestras coreográficas, musicales integrales de repertorio internacional y la conformacion de una compañía teatral cooperativista.
En los distintos niveles, cada area presenta sus trabajos finales a través de proyectos, a saber: Obras de teatro de texto, conciertos de canto, muestras coreográficas, musicales integrales de repertorio internacional y la conformacion de una compañía teatral cooperativista.
Taller de montaje Profesional (TMP)
Taller profesional de postgrado en donde se perfeccionan las técnicas adquiridas en el nivel Adultos, mediante el montaje de una obra de repertorio internacional de gran envergadura.
Dirigido exclusivamente a alumnos avanzados y egresados de la escuela
Dirigido exclusivamente a alumnos avanzados y egresados de la escuela
STAFF
JUAN RODÓ
Director
Coordinador de técnica vocal
Profesor de Canto
"El teatro es un espacio sagrado donde la magia ocurre. Construyamos juntos esa magia."
ANDREA PARODI
Profesora de danza
Profesora de danza
BELÉN RODRIGUEZ
Profesora de danza e integración
Profesora de danza e integración
CHIARA RODÓ
Profesora de canto
Profesora de canto
ELUNEY ZALAZAR
Coordinadora general y profesora
de danza
Coordinadora general y profesora
de danza
EMILIANO GARCÍA
Profesor de lenguaje musical
Profesor de lenguaje musical
MARIANO DIAZ
Secretario
Secretario
MIGUEL GÓMEZ VICARI
Profesor de historia del teatro musical
Profesor de historia del teatro musical
MÓNICA SPADA
Coordinadora y profesora de teatro
Coordinadora y profesora de teatro
PABLO DI FELICE
Profesor de teatro
Profesor de teatro
PAULA GALLO
Secretaria académica
Secretaria académica
RODRIGO RIVERO
Coordinador de integración y profesor
de integración y teatro
Coordinador de integración y profesor
de integración y teatro
PAULA BASTIANELLI
Profesora de danza
Profesora de danza
DIEGO ORIA
Profesor de teatro
Profesor de teatro
Cantante, Actor y Músico argentino.
Profesor Nacional de Música (Conservatorio Nacional Carlos López Buchardo) y Licenciado en Artes Musicales (Instituto Nacional de las Artes). Docente de técnica vocal durante 3 décadas y Director de la Escuela de Comedia Musical que lleva su nombre. Hizo su debut lírico en el año 1988 en el Teatro Argentino de La Plata en "Rigoletto" y en 1991 en teatro musical con Drácula (en el rol protagónico del Conde de Transilvania). Con 29 años de carrera ha participado de las más importantes obras de teatro musical en el país interpretando catorce roles protagónicos en sucesivas temporadas, a saber: "La Bella y la Bestia" de Disney (La Bestia), "Los Miserables" (Javert), "Las Mil y Una Noches" versión I y II (Soliman, el Magnífico), "Dorian Gray, El Retrato" (Dorian Gray), "El Jorobado de Paris" (Claudio Frollo), "Otello, El Nuevo Musical" (Otello), "Excalibur, Una Leyenda Musical" (Merlín), "Jack, El Destripador" -su Ópera prima- (Ray Lusk), "Jesús de Nazareth" (Jesús), "Pasos de Amor" (Alex), "Phantom" (Erik), "Jekyll & Hyde" (Dr. Jekyll/Mr. Hyde), "Jervis Pendleton" (Papaito Piernas Largas), "El Gallo" (Los Fantastickos). Cantante solista de ópera del Teatro Colón durante las temporadas 1995-1998 y del Teatro Argentino de La Plata en 2003-2004 (Werther, Don Giovanni, Lakme, Doña Francisquita, La Flauta Mágica, l´incoronazione di Poppea). Participa en el CETC durante 1997/98 ("Tal y Tul", "Mahagonny Songspiel", "Un sueño olvidado"). Además, en los unipersonales "Las canciones de mi vida", "Musicales del ayer", "25 años en el Musical" en el Maipo. Internacionalmente cantó en la Ópera de Washington como Lorenzo Perez en la Zarzuela "Doña Francisquita" en 1998. Fue elegido por Plácido Domingo para estrenar la "Opening Night". En 1997 participa del espectáculo "Canciones de Cabaret" de Kurt Weill y B. Brecht en el Teatro Margarita Xirgu, premiado como mejor espectáculo de Café Concert. En el 2002 es invitado por la Fundación Konex para ser el presentador del ciclo "Vamos al Tango" en el teatro Nacional Cervantes. En 2015 forma la Compañía Teatral "Nuevos Ayres Musicales", con la que realizó su primera producción musical con la obra "Phantom" (Yeston-Kopit) en el rol protagónico de Erik, El Fantasma. En 2017 estrena "Jekyll & Hyde", de Wildhorn, en el rol protagónico. En 2018 estrena "Papaito Piernas Largas" (Daddy Long Legs), de Paul Gordon en el rol de Jervis Pendleton. En 2019 estrena "Los Fantastickos", de Tom Jones-Harvey Schmidt, el musical de Broadway de mayor permanencia en todo el mundo interpretando El Gallo, protagonista de la obra. En Septiembre 2019 forma y dirige "On Set", una Productora de Contenidos Artísticos para eventos corporativos y sociales.
Premios:
Premio Estrella de Mar 1993 por Drácula, el Musical. Premio Estrella de Mar Mejor Actuación Protagónica Masculina por "Drácula el musical". Mencion Especial Premio Konex por ser uno de los cinco artistas destacado de la década 1990-2000 como Actor de Musical. Premio ACE 96/97 como Mejor Espectáculo de Café Concert para "Canciones de Cabaret" donde participó. Premio Florencio Sánchez 2012 por "Excalibur". Premio Maria Guerrero 2017 por trayectoria en la Comedia Musical. El 30 de Septiembre de 2019, fue declarado "Personalidad destacada de la Cultura" por la Legislatura Porteña. Premio Hugo 2022 Mejor Actuación Protagónica Masculina por "Drácula el musical". Premio Estrella de Mar 2023 por Drácula, el Musical. Premio Estrella de Mar Mejor Actuación Protagónica Masculina 2023 por "Drácula el musical".
Profesor Nacional de Música (Conservatorio Nacional Carlos López Buchardo) y Licenciado en Artes Musicales (Instituto Nacional de las Artes). Docente de técnica vocal durante 3 décadas y Director de la Escuela de Comedia Musical que lleva su nombre. Hizo su debut lírico en el año 1988 en el Teatro Argentino de La Plata en "Rigoletto" y en 1991 en teatro musical con Drácula (en el rol protagónico del Conde de Transilvania). Con 29 años de carrera ha participado de las más importantes obras de teatro musical en el país interpretando catorce roles protagónicos en sucesivas temporadas, a saber: "La Bella y la Bestia" de Disney (La Bestia), "Los Miserables" (Javert), "Las Mil y Una Noches" versión I y II (Soliman, el Magnífico), "Dorian Gray, El Retrato" (Dorian Gray), "El Jorobado de Paris" (Claudio Frollo), "Otello, El Nuevo Musical" (Otello), "Excalibur, Una Leyenda Musical" (Merlín), "Jack, El Destripador" -su Ópera prima- (Ray Lusk), "Jesús de Nazareth" (Jesús), "Pasos de Amor" (Alex), "Phantom" (Erik), "Jekyll & Hyde" (Dr. Jekyll/Mr. Hyde), "Jervis Pendleton" (Papaito Piernas Largas), "El Gallo" (Los Fantastickos). Cantante solista de ópera del Teatro Colón durante las temporadas 1995-1998 y del Teatro Argentino de La Plata en 2003-2004 (Werther, Don Giovanni, Lakme, Doña Francisquita, La Flauta Mágica, l´incoronazione di Poppea). Participa en el CETC durante 1997/98 ("Tal y Tul", "Mahagonny Songspiel", "Un sueño olvidado"). Además, en los unipersonales "Las canciones de mi vida", "Musicales del ayer", "25 años en el Musical" en el Maipo. Internacionalmente cantó en la Ópera de Washington como Lorenzo Perez en la Zarzuela "Doña Francisquita" en 1998. Fue elegido por Plácido Domingo para estrenar la "Opening Night". En 1997 participa del espectáculo "Canciones de Cabaret" de Kurt Weill y B. Brecht en el Teatro Margarita Xirgu, premiado como mejor espectáculo de Café Concert. En el 2002 es invitado por la Fundación Konex para ser el presentador del ciclo "Vamos al Tango" en el teatro Nacional Cervantes. En 2015 forma la Compañía Teatral "Nuevos Ayres Musicales", con la que realizó su primera producción musical con la obra "Phantom" (Yeston-Kopit) en el rol protagónico de Erik, El Fantasma. En 2017 estrena "Jekyll & Hyde", de Wildhorn, en el rol protagónico. En 2018 estrena "Papaito Piernas Largas" (Daddy Long Legs), de Paul Gordon en el rol de Jervis Pendleton. En 2019 estrena "Los Fantastickos", de Tom Jones-Harvey Schmidt, el musical de Broadway de mayor permanencia en todo el mundo interpretando El Gallo, protagonista de la obra. En Septiembre 2019 forma y dirige "On Set", una Productora de Contenidos Artísticos para eventos corporativos y sociales.
Premios:
Premio Estrella de Mar 1993 por Drácula, el Musical. Premio Estrella de Mar Mejor Actuación Protagónica Masculina por "Drácula el musical". Mencion Especial Premio Konex por ser uno de los cinco artistas destacado de la década 1990-2000 como Actor de Musical. Premio ACE 96/97 como Mejor Espectáculo de Café Concert para "Canciones de Cabaret" donde participó. Premio Florencio Sánchez 2012 por "Excalibur". Premio Maria Guerrero 2017 por trayectoria en la Comedia Musical. El 30 de Septiembre de 2019, fue declarado "Personalidad destacada de la Cultura" por la Legislatura Porteña. Premio Hugo 2022 Mejor Actuación Protagónica Masculina por "Drácula el musical". Premio Estrella de Mar 2023 por Drácula, el Musical. Premio Estrella de Mar Mejor Actuación Protagónica Masculina 2023 por "Drácula el musical".
Actriz, Bailarina.
Estudios: Carrera de Intérprete en Comedia Musical y Profesional en Danza (Escuela de artes “El centro”), Producción Teatral (La Carpintería Escuela), Profesorado de Danza Jazz y Clásica (Instituto Graciela Suñe). Cuenta con formación vocal, Danza Moderna y yoga artístico. Entre sus maestros se destacan: Maria Romano, Gustavo Maso, Melina Macaggi, Alejandro Cassavalle, Andrea Marrazzi, Belén Rodriguez, Juan Manuel Vallejos, Marcela Salcedo, Rodolfo Prante, Nora Ivits, Ariel Pastochi y Cecilia Miramon.
Trabajos Profesionales: “Ausentes” (Autora e intérprete), “Shrek el musical” (Dirección en Teatro Lude), “Campanita, en el jardín de las hadas”, “Con Gloria vivir” (actriz y bailarina), “La Décima Sinfonía” (bailarína), Ciclo de obras cortas de compañías autogestivas Amalgama (Productora teatral), “Amparo” (Directora y autora), “En los orígenes los aborígenes” (Coreógrafa), “High School Musical , el desafío” (bolo actriz y balilarina de elenco en México), entre otros.
Estudios: Carrera de Intérprete en Comedia Musical y Profesional en Danza (Escuela de artes “El centro”), Producción Teatral (La Carpintería Escuela), Profesorado de Danza Jazz y Clásica (Instituto Graciela Suñe). Cuenta con formación vocal, Danza Moderna y yoga artístico. Entre sus maestros se destacan: Maria Romano, Gustavo Maso, Melina Macaggi, Alejandro Cassavalle, Andrea Marrazzi, Belén Rodriguez, Juan Manuel Vallejos, Marcela Salcedo, Rodolfo Prante, Nora Ivits, Ariel Pastochi y Cecilia Miramon.
Trabajos Profesionales: “Ausentes” (Autora e intérprete), “Shrek el musical” (Dirección en Teatro Lude), “Campanita, en el jardín de las hadas”, “Con Gloria vivir” (actriz y bailarina), “La Décima Sinfonía” (bailarína), Ciclo de obras cortas de compañías autogestivas Amalgama (Productora teatral), “Amparo” (Directora y autora), “En los orígenes los aborígenes” (Coreógrafa), “High School Musical , el desafío” (bolo actriz y balilarina de elenco en México), entre otros.
Bailarina, coreógrafa, docente.
Estudios: Realizador de Cine y Tv (Instituto Cineargento). Cursó la carrera de intérprete en danza y comedia musical. Entre sus maestros se destacan: Cris Morena, Silvina Barañao, Mariela Bonilla, Nora Ivitz, Gaby Pardo, Pablo Amodio, Marita Amendola, Gustavo Masso, Gabriel Galindez, Gaston Marioni, Jimena Garcia Blaya, Laura Aguerreverry, Analia Fucci, Eduardo Alfonsín, Pablo Toyos, Roxana Canne, Silvana Tome, Nahuel Leguizamón, Ceci Garcia Miramon, Miriam Paez, Solange Baez, Ayelén Ramirez, Gisela Perea, Nicolas Sartori, Bettina Rodriguez, Ricardo Orlando, Wizar y Mariano Sosa.
Trabajos Profesionales: Dirección Coreográfica de “Foster Arts”, Dirección y Coordinación Artística de “Step Up Dance”, Dirección de la compañía “El Origen”, Actriz en la obra "Ausentes", Coreógrafa de la obra infantil "Fhermo" y Directora de “La Fábrica, Espacio de Arte”.
Estudios: Realizador de Cine y Tv (Instituto Cineargento). Cursó la carrera de intérprete en danza y comedia musical. Entre sus maestros se destacan: Cris Morena, Silvina Barañao, Mariela Bonilla, Nora Ivitz, Gaby Pardo, Pablo Amodio, Marita Amendola, Gustavo Masso, Gabriel Galindez, Gaston Marioni, Jimena Garcia Blaya, Laura Aguerreverry, Analia Fucci, Eduardo Alfonsín, Pablo Toyos, Roxana Canne, Silvana Tome, Nahuel Leguizamón, Ceci Garcia Miramon, Miriam Paez, Solange Baez, Ayelén Ramirez, Gisela Perea, Nicolas Sartori, Bettina Rodriguez, Ricardo Orlando, Wizar y Mariano Sosa.
Trabajos Profesionales: Dirección Coreográfica de “Foster Arts”, Dirección y Coordinación Artística de “Step Up Dance”, Dirección de la compañía “El Origen”, Actriz en la obra "Ausentes", Coreógrafa de la obra infantil "Fhermo" y Directora de “La Fábrica, Espacio de Arte”.
Actriz, cantante, bailarina y docente.
Estudios: Licenciada en Artes Escénicas (Universidad Argentina de la Empresa). Egresada como Intérprete de Teatro Musical de la Escuela de Teatro Musical Juan Rodó. Entre sus maestros se destacan: Julio Chávez, Rubén Viani, Joaquín Bonnet, Luis Agustoni, Pablo Chao, Alejandro Casavalle, Romina Oslé, Rodrigo Rivero, Monica Spada, Juan Rodó, Adrián Barbieri Pancera, Leandro Ferreira Morais, Verónica Pacenza, Andrea Candela, Vanesa García Millán, Alejandro Ibarra, Gustavo Zajac, Eluney Zalazar, Joli Maglio, Álvaro Orellana, Carla Lanzi, Maximiliano Ramírez, Laura Gerolimetti. Se perfecciona en el exterior en Broadway Dance Center y Steps on Broadway.
Trabajos profesionales: “Madagascar, el musical” , Sergio Lombardo (teatro Lola Membrives y gira Latinoamericana), publicidad KFC (“value 2020”), participación en el show “Broadway Baby” de Solange Freire (teatro Maipo) y en los “25 años del musical, Juan Rodó” (teatro Maipo y teatro Gran Rivadavia), bailarina en el videoclip de Natalie Pérez “Algo Tiene”.
Estudios: Licenciada en Artes Escénicas (Universidad Argentina de la Empresa). Egresada como Intérprete de Teatro Musical de la Escuela de Teatro Musical Juan Rodó. Entre sus maestros se destacan: Julio Chávez, Rubén Viani, Joaquín Bonnet, Luis Agustoni, Pablo Chao, Alejandro Casavalle, Romina Oslé, Rodrigo Rivero, Monica Spada, Juan Rodó, Adrián Barbieri Pancera, Leandro Ferreira Morais, Verónica Pacenza, Andrea Candela, Vanesa García Millán, Alejandro Ibarra, Gustavo Zajac, Eluney Zalazar, Joli Maglio, Álvaro Orellana, Carla Lanzi, Maximiliano Ramírez, Laura Gerolimetti. Se perfecciona en el exterior en Broadway Dance Center y Steps on Broadway.
Trabajos profesionales: “Madagascar, el musical” , Sergio Lombardo (teatro Lola Membrives y gira Latinoamericana), publicidad KFC (“value 2020”), participación en el show “Broadway Baby” de Solange Freire (teatro Maipo) y en los “25 años del musical, Juan Rodó” (teatro Maipo y teatro Gran Rivadavia), bailarina en el videoclip de Natalie Pérez “Algo Tiene”.
Actriz, Cantante, Bailarina, Coreógrafa y Docente.
Estudios: Inicia su formación a los 6 años con maestros de gran trayectoria. Profesorado de Teatro (Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt, Ciudad de las Artes, Córdoba), Licenciatura Artes del Movimiento (Universidad Nacional de las Artes). Entre sus Maestros se destacan: Maria Eugenia Calamita, Julieta Lopez Borchert, Mariana Massera, Maximiliano Chavarria, Manuel Vallejos, Carina Vargas, Liliana Cepeda, Mariano Botindari, Veronica Pacenza, Micaela Pierani, Juan Martin Delgado, Margarita Fernandez, David Señoran, Gustavo Zajac, Dario Dorzi, Vanesa Garcia Millan, Derek Mitchell, Cristian Cavo, Nora Martinez, Marina Abulafia, WIilly Ianni, Pepe Cibrian Campoy, Juan Rodo. Se perfecciona en el exterior en Broadway Dance Center y en Steps on Broadway.
Trabajos Profesionales:“El Gato con Botas”, “Las Mil y una Noches”, “Drácula, el Musical”, “Excalibur”, “Dorian Gray”, “Mireya, un musical de tango”(temporada en Bs. As. y giras nacionales, todas de la dupla Cibrian-Mahler), “Phantom”, Maury Yeston (Christine Daee), “Cenicienta”, Sergio Lombardo (Cenicienta),”Ghost”, Stewart-Ballard-Rubin (Rosa Santiago), “El Hombre de la Mancha”, Leight-Darion-Wasserman (Aldonza), “Jekyll y Hyde”, Wildhorn (Emma Carew), “El violinista en el Tejado”, Bock-Harnick-Stein (Tzeitel, Hodel,Granda Tzeitel), “Los Fantastickos”, Schmidt-Jones (Luisa). “Hello Dolly”, Herman-Stewart(ensamble).
Nominaciones: Premios Hugo al Teatro Muiscal, Mejor Intérprete Protagónica FemeninaTeatro Musical (2019) por Los Fantásticos (Luisa) y Mejor Intérprete en EnsambleFemenino (2020) por Hello Dolly.
Estudios: Inicia su formación a los 6 años con maestros de gran trayectoria. Profesorado de Teatro (Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt, Ciudad de las Artes, Córdoba), Licenciatura Artes del Movimiento (Universidad Nacional de las Artes). Entre sus Maestros se destacan: Maria Eugenia Calamita, Julieta Lopez Borchert, Mariana Massera, Maximiliano Chavarria, Manuel Vallejos, Carina Vargas, Liliana Cepeda, Mariano Botindari, Veronica Pacenza, Micaela Pierani, Juan Martin Delgado, Margarita Fernandez, David Señoran, Gustavo Zajac, Dario Dorzi, Vanesa Garcia Millan, Derek Mitchell, Cristian Cavo, Nora Martinez, Marina Abulafia, WIilly Ianni, Pepe Cibrian Campoy, Juan Rodo. Se perfecciona en el exterior en Broadway Dance Center y en Steps on Broadway.
Trabajos Profesionales:“El Gato con Botas”, “Las Mil y una Noches”, “Drácula, el Musical”, “Excalibur”, “Dorian Gray”, “Mireya, un musical de tango”(temporada en Bs. As. y giras nacionales, todas de la dupla Cibrian-Mahler), “Phantom”, Maury Yeston (Christine Daee), “Cenicienta”, Sergio Lombardo (Cenicienta),”Ghost”, Stewart-Ballard-Rubin (Rosa Santiago), “El Hombre de la Mancha”, Leight-Darion-Wasserman (Aldonza), “Jekyll y Hyde”, Wildhorn (Emma Carew), “El violinista en el Tejado”, Bock-Harnick-Stein (Tzeitel, Hodel,Granda Tzeitel), “Los Fantastickos”, Schmidt-Jones (Luisa). “Hello Dolly”, Herman-Stewart(ensamble).
Nominaciones: Premios Hugo al Teatro Muiscal, Mejor Intérprete Protagónica FemeninaTeatro Musical (2019) por Los Fantásticos (Luisa) y Mejor Intérprete en EnsambleFemenino (2020) por Hello Dolly.
Director orquestal.
Estudios: Licenciatura en Dirección Orquestal (Universidad Católica Argentina). Entre sus Maestros se destacan: Luis Gorelik, G. Scarabino, Yoav Thalmi (Israel), Ruth Schereiner (Francia).
Trabajos Profesionales: Director estable de la Compañía “Contemporánea Lírica” y de "La Orquesta Atípica de los Nuevos Aires, Fundador y Director del Programa de Orquestas-escuela “La Juvenil de Adultos”, Miembro de la CD de la ONG C.A.S.A., Director de títulos como “De un Discurso Amoroso, fragmentos” (performance), “Tres Leyendas Argentinas” (Ópera-Ballet) y “Un Burgués gentil hombre” (Ópera).
Estudios: Licenciatura en Dirección Orquestal (Universidad Católica Argentina). Entre sus Maestros se destacan: Luis Gorelik, G. Scarabino, Yoav Thalmi (Israel), Ruth Schereiner (Francia).
Trabajos Profesionales: Director estable de la Compañía “Contemporánea Lírica” y de "La Orquesta Atípica de los Nuevos Aires, Fundador y Director del Programa de Orquestas-escuela “La Juvenil de Adultos”, Miembro de la CD de la ONG C.A.S.A., Director de títulos como “De un Discurso Amoroso, fragmentos” (performance), “Tres Leyendas Argentinas” (Ópera-Ballet) y “Un Burgués gentil hombre” (Ópera).
Actor, bailarín y cantante.
Estudios: Cursó la Tecnicatura Teatral (Teatro Real Córdoba) y se formó en Acrobacia (Instituto Flavio Mendoza y Acro Jump), Acrobacia Aérea (Espacio Urbano y Aérea), Actuación frente a cámara, Circo (Mamarula), Comedia musical, Danza Contemporánea, Jazz y cantante. Entre sus maestros se destacan: Pepe Cibrián, Rubén Andalor, Ricardo Bertone, Juan Santiano, Héctor Presa, Guillermo Iani, Ricardo Ceballos, Carina Bustamante, Eluney Zalazar, Jimena de la Fuente, Marisa Provenzano, Marisa Albano y Martín Saco.
Trabajos Profesionales: “Había una vez un Rey”, “Ni muy muy, ni tan tan”, “El médico a palos”, “Las mil y una noches”, “Panorama desde el puente”, “Mi Bello Dragón”, “Otelo”, “Drácula 20 años”, “Excalibur, una leyenda Musical”, “Dorian Gray, el retrato”, “El gato con botas”, “El jorobado de Paris”(30° Aniversario de Cibrian-mahler), “Phantom”, “El Diluvio que viene”, “Doña Disparate y Bambuco”, “El Campo”, “V.I.D.A. Un Musical Sanador” (Stage Manager) y “El aprendiz” (Asistente de Dirección). Realizó publicidades para Tarjeta Naranja y Disco.
Estudios: Cursó la Tecnicatura Teatral (Teatro Real Córdoba) y se formó en Acrobacia (Instituto Flavio Mendoza y Acro Jump), Acrobacia Aérea (Espacio Urbano y Aérea), Actuación frente a cámara, Circo (Mamarula), Comedia musical, Danza Contemporánea, Jazz y cantante. Entre sus maestros se destacan: Pepe Cibrián, Rubén Andalor, Ricardo Bertone, Juan Santiano, Héctor Presa, Guillermo Iani, Ricardo Ceballos, Carina Bustamante, Eluney Zalazar, Jimena de la Fuente, Marisa Provenzano, Marisa Albano y Martín Saco.
Trabajos Profesionales: “Había una vez un Rey”, “Ni muy muy, ni tan tan”, “El médico a palos”, “Las mil y una noches”, “Panorama desde el puente”, “Mi Bello Dragón”, “Otelo”, “Drácula 20 años”, “Excalibur, una leyenda Musical”, “Dorian Gray, el retrato”, “El gato con botas”, “El jorobado de Paris”(30° Aniversario de Cibrian-mahler), “Phantom”, “El Diluvio que viene”, “Doña Disparate y Bambuco”, “El Campo”, “V.I.D.A. Un Musical Sanador” (Stage Manager) y “El aprendiz” (Asistente de Dirección). Realizó publicidades para Tarjeta Naranja y Disco.
Actor, cantante y docente.
Estudios: Se formó en Teatro en El Brío y es Coaching Ontológico Profesional. Entre sus maestros se destacan: Pepe Cibrián Campoy y Sebastián Mazzoni.
Trabajos Profesionales: “El Jorobado de París, 20 años” como elenco, cover y protagonista (2013), “La Máscara de Hierro” (2014), Título del Show” (2017) y varias obras del Off Corrientes e Infantiles.
Estudios: Se formó en Teatro en El Brío y es Coaching Ontológico Profesional. Entre sus maestros se destacan: Pepe Cibrián Campoy y Sebastián Mazzoni.
Trabajos Profesionales: “El Jorobado de París, 20 años” como elenco, cover y protagonista (2013), “La Máscara de Hierro” (2014), Título del Show” (2017) y varias obras del Off Corrientes e Infantiles.
Actriz y docente.
Estudios: Egresada de la Escuela Nacional de Arte Dramático, la Escuela de Formación Actoral de Carlos Gandolfo y Escuela de Psicología Social de Enrique Pichón Riviere. Entre sus maestros se destacan: D. De Fazio Rubens Correa, Ana Strasberg, Joy Morris y Claudio Tolcachir, Juan Rodó, Nicolás Amato, Cristina Moreira, Georgina Nacif y Maisabé.
Trabajos Profesionales: “Hamlet, Príncipe de Barracas”, “Romeo y Julieta, una obra en construcción”, “Ensayo de una utopía”, “La Lección de anatomía”. Trabajos en Cine, TV y publicidades. Creó junto a Pablo De Felice “Puro Grupo”, Compañía de Creación e Investigación Teatral.
Premios: Mejor Actriz en Festival de Necochea por “Cuatro Noches” (2003), ATINA por Mejor interpretación femenina en “Cuatro Noches” (2006), Mejor interpretación Femenina en “Romeo y Julieta, una obra en construcciónn” (2009) y Especial del Jurado del Festival FETEN, España, a la misma obra (2014). Premio a la Mejor interpretación femenina en los Premios ATINA por “Cuatro Noches”, 2006. Premio a la Mejor interpretación Femenina en los Premios ATINA por “Romeo y Julieta, una obra en construcciónn”, 2009. Premio Especial del Jurado del Festival FETEN, Gijón, España, a la Obra “Romeo y Julieta, una obra en construcción”, 2014.
Estudios: Egresada de la Escuela Nacional de Arte Dramático, la Escuela de Formación Actoral de Carlos Gandolfo y Escuela de Psicología Social de Enrique Pichón Riviere. Entre sus maestros se destacan: D. De Fazio Rubens Correa, Ana Strasberg, Joy Morris y Claudio Tolcachir, Juan Rodó, Nicolás Amato, Cristina Moreira, Georgina Nacif y Maisabé.
Trabajos Profesionales: “Hamlet, Príncipe de Barracas”, “Romeo y Julieta, una obra en construcción”, “Ensayo de una utopía”, “La Lección de anatomía”. Trabajos en Cine, TV y publicidades. Creó junto a Pablo De Felice “Puro Grupo”, Compañía de Creación e Investigación Teatral.
Premios: Mejor Actriz en Festival de Necochea por “Cuatro Noches” (2003), ATINA por Mejor interpretación femenina en “Cuatro Noches” (2006), Mejor interpretación Femenina en “Romeo y Julieta, una obra en construcciónn” (2009) y Especial del Jurado del Festival FETEN, España, a la misma obra (2014). Premio a la Mejor interpretación femenina en los Premios ATINA por “Cuatro Noches”, 2006. Premio a la Mejor interpretación Femenina en los Premios ATINA por “Romeo y Julieta, una obra en construcciónn”, 2009. Premio Especial del Jurado del Festival FETEN, Gijón, España, a la Obra “Romeo y Julieta, una obra en construcción”, 2014.
Actor, director teatral, dramaturgo y docente.
Estudios: Licenciatura en Dirección (Instituto Universitario Nacional del Arte) y Clown (Universidad Nacional de las Artes). Entre sus maestros se destacan: Alejandra Boero, Joy Morris, Rubens Correa, Juan Carlos Lancestremere, Anna Strasberg, Juan Carlos Gene, Francisco Javier, Marcelo Díaz, Francisco Javier, Juan Rodó, Mirta Arrúa, Mauricio Kartun, Agustina Gatto y Horacio Banega.
Trabajos Profesionales: "Drácula", "Médico a Palos", "El Enfermo Imaginario", "Frankenstein", "El Conventillo de la Paloma", "La Discreta Enamorada", "Romeo y Julieta, una Obra en Construcción", "Hamlet, Príncipe de Barracas". Participó en Cine, Publicidad y Televisión y creó junto a Mónica Spada “Puro Grupo”, Compañía de Creación e Investigación Teatral. Escribió “Romeo y Julieta, una Obra en Construcción”, “Cuatro Noches”, “Piantados”, “Cyrocho, el Muñeco de Bergerac”, “Alcón de Drácula”, “Hamlet, Príncipe de Barracas”, "Filloas", "Mandarinas", "Almas de Puerto", "La Morsiqueta", "La Caprichosa" y "Trapitos al sol".
Premios: ATINA Mejor Adaptación por “Hamlet, Príncipe de Barracas”, Mejor Interpretación Masculina por “Cuatro Noches”, Mejor Dirección, Adaptación e Interpretación Masculina por “Romeo y Julieta, una Obra en Construcción”y Especial del Jurado del Festival FETEN, España, a la misma obra (2014).
Maestros: Entre sus Maestros se encuentran Alejandra Boero, Joy Morris, Rubens Correa, Juan Carlos Lancestremere, Anna Strasberg, Juan Carlos Gene, Francisco Javier, Marcelo Díaz, Francisco Javier, Juan Rodó, Mirta Arrúa, Mauricio Kartun ,Agustina Gatto, Horacio Banega. Además Licenciatura en Dirección (IUNA) y Clown (UNA).
Estudios: Licenciatura en Dirección (Instituto Universitario Nacional del Arte) y Clown (Universidad Nacional de las Artes). Entre sus maestros se destacan: Alejandra Boero, Joy Morris, Rubens Correa, Juan Carlos Lancestremere, Anna Strasberg, Juan Carlos Gene, Francisco Javier, Marcelo Díaz, Francisco Javier, Juan Rodó, Mirta Arrúa, Mauricio Kartun, Agustina Gatto y Horacio Banega.
Trabajos Profesionales: "Drácula", "Médico a Palos", "El Enfermo Imaginario", "Frankenstein", "El Conventillo de la Paloma", "La Discreta Enamorada", "Romeo y Julieta, una Obra en Construcción", "Hamlet, Príncipe de Barracas". Participó en Cine, Publicidad y Televisión y creó junto a Mónica Spada “Puro Grupo”, Compañía de Creación e Investigación Teatral. Escribió “Romeo y Julieta, una Obra en Construcción”, “Cuatro Noches”, “Piantados”, “Cyrocho, el Muñeco de Bergerac”, “Alcón de Drácula”, “Hamlet, Príncipe de Barracas”, "Filloas", "Mandarinas", "Almas de Puerto", "La Morsiqueta", "La Caprichosa" y "Trapitos al sol".
Premios: ATINA Mejor Adaptación por “Hamlet, Príncipe de Barracas”, Mejor Interpretación Masculina por “Cuatro Noches”, Mejor Dirección, Adaptación e Interpretación Masculina por “Romeo y Julieta, una Obra en Construcción”y Especial del Jurado del Festival FETEN, España, a la misma obra (2014).
Maestros: Entre sus Maestros se encuentran Alejandra Boero, Joy Morris, Rubens Correa, Juan Carlos Lancestremere, Anna Strasberg, Juan Carlos Gene, Francisco Javier, Marcelo Díaz, Francisco Javier, Juan Rodó, Mirta Arrúa, Mauricio Kartun ,Agustina Gatto, Horacio Banega. Además Licenciatura en Dirección (IUNA) y Clown (UNA).
Abogada, Intérprete de Teatro Musical, Productora general.
Estudios: Abogada con Orientación en Derecho Administrativo egresada de la UBA (Universidad de Buenos Aires), Egresada como Intérprete de Teatro Musical en la Escuela de Teatro Musical Juan Rodó. Entre sus maestros se destacan: Juan Rodó y Lito Cruz.
Trabajos Profesionales: Abogada en el ámbito público y privado, Cofundadora de Reclamalo.com.ar., Participante en el Programa de Acreditación Institucional de Proyectos de Investigación en Derecho (UBA DeCyT), Escritora para la Revista Estudiantil de Derecho Público RUEDA, Revista Lecciones y Ensayos (UBA – Derecho) y la Universidad Nacional Autónoma de México, Productora General en la Compañía de Teatro Independiente “Por el puente Creaciones Artísticas” (2015-2018). En la actualidad trabaja en In Bocca al Lupo SRL, participa como Miembro del Consejo Administrativo (Tesorera) en la Fundación Juan Rodó, de la Comisión Directiva (Secretaria) de la Asociación Civil Centro de Estudios Jurídicos y Empresariales, y en la Cámara Argentina de Institutos de Artes Escénicas.
Estudios: Abogada con Orientación en Derecho Administrativo egresada de la UBA (Universidad de Buenos Aires), Egresada como Intérprete de Teatro Musical en la Escuela de Teatro Musical Juan Rodó. Entre sus maestros se destacan: Juan Rodó y Lito Cruz.
Trabajos Profesionales: Abogada en el ámbito público y privado, Cofundadora de Reclamalo.com.ar., Participante en el Programa de Acreditación Institucional de Proyectos de Investigación en Derecho (UBA DeCyT), Escritora para la Revista Estudiantil de Derecho Público RUEDA, Revista Lecciones y Ensayos (UBA – Derecho) y la Universidad Nacional Autónoma de México, Productora General en la Compañía de Teatro Independiente “Por el puente Creaciones Artísticas” (2015-2018). En la actualidad trabaja en In Bocca al Lupo SRL, participa como Miembro del Consejo Administrativo (Tesorera) en la Fundación Juan Rodó, de la Comisión Directiva (Secretaria) de la Asociación Civil Centro de Estudios Jurídicos y Empresariales, y en la Cámara Argentina de Institutos de Artes Escénicas.
Actor, cantante, director teatral, dramaturgo y docente.
Estudios: Licenciatura en Dirección Teatral (Universidad Nacional de las Artes). Cursó el Profesorado de Teatro (Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt, Ciudad de las Artes, Córdaba). Entre sus maestros se destacan: Adriana Quevedo, Cristian Cavo, Nora Martínez, Marina Abulafia, Willy Ianni, Rubén Viani, Pepe Cibrián Campoy, Beatriz Spelzini, Andres Bazzalo, Marcelo Velazquez, Llaura Fernandez, Cintia Miraglia, Estela Leiva, Santiago Sirur, Martin Sacco, María Eugenia Calamita, Mariana Massera y Claudio Alves.
Trabajos Profesionales: “El gato con Botas”, “Las Mil y Una Noches”, “Drácula”, “Excalibur“ y “El Jorobado de París” (todas de la dupla Cibrian-Mahler), “El Campo” (Director). Como Autor y Director: “V.I.D.A., Un Musical Sanador”, “Bienvenidos a Fhermo -un musical para toda la familia”, “Fan, yo mate a John Lennon” y “Juventud Unida”.
Estudios: Licenciatura en Dirección Teatral (Universidad Nacional de las Artes). Cursó el Profesorado de Teatro (Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt, Ciudad de las Artes, Córdaba). Entre sus maestros se destacan: Adriana Quevedo, Cristian Cavo, Nora Martínez, Marina Abulafia, Willy Ianni, Rubén Viani, Pepe Cibrián Campoy, Beatriz Spelzini, Andres Bazzalo, Marcelo Velazquez, Llaura Fernandez, Cintia Miraglia, Estela Leiva, Santiago Sirur, Martin Sacco, María Eugenia Calamita, Mariana Massera y Claudio Alves.
Trabajos Profesionales: “El gato con Botas”, “Las Mil y Una Noches”, “Drácula”, “Excalibur“ y “El Jorobado de París” (todas de la dupla Cibrian-Mahler), “El Campo” (Director). Como Autor y Director: “V.I.D.A., Un Musical Sanador”, “Bienvenidos a Fhermo -un musical para toda la familia”, “Fan, yo mate a John Lennon” y “Juventud Unida”.
Profesora de Danza Jazz, bailarina y coreógrafa.
Estudios: Cursó la carrera de interprete en Danzas en la universidad Nacional de las Artes UNA. Se recibió en la carrera de Danza Jazz en la fundación de Julio Bocca.
Entre sus maestros se destacan Julio Bocca, David Señoran, Soledad Buss, Manuel Vallejos, Soledad Bayona, Noemi Coelho, Rodolfo Olguín, Nuria Sanroman y Juan Cruz Berecoevhea.
Trabajos Profesionales: Realizó obras de danza independientes en teatros como el Cubo, el Border y el Porton de Sanchez. Trabajó como asistente de producción para la Untref (Universidad de Circo) Produjo diferentes show, e
hizo obras reconocidas como “Chicago”, y “El Rey Leon”
Estudios: Cursó la carrera de interprete en Danzas en la universidad Nacional de las Artes UNA. Se recibió en la carrera de Danza Jazz en la fundación de Julio Bocca.
Entre sus maestros se destacan Julio Bocca, David Señoran, Soledad Buss, Manuel Vallejos, Soledad Bayona, Noemi Coelho, Rodolfo Olguín, Nuria Sanroman y Juan Cruz Berecoevhea.
Trabajos Profesionales: Realizó obras de danza independientes en teatros como el Cubo, el Border y el Porton de Sanchez. Trabajó como asistente de producción para la Untref (Universidad de Circo) Produjo diferentes show, e
hizo obras reconocidas como “Chicago”, y “El Rey Leon”
Creador y productor escénico.
Con un sello propio, ecléctico e innovador logro captar nuevas audiencias para el Teatro tanto en Argentina, España y México, guionista y director audiovisual. Autor y director de LA PARKA EL MUSICAL, EL CONEJO, EH... NO SE COMO DECIRLO, ALICIA EN FRIKILAND, DE GIRA EN LA FARRUKA, EL BOTELLA, CEPO, VACIO y MI AMIGO HORMIGA y PLANETA GASALLA. Creador del sello RANDOM CREATIVOS que le valió la obtención de mas de 20 premios nacionales e internacionales. Creador de BLACKWING PRODUCCIONES, productora con la que trae por primera vez a Argentina a Laura Eason junto a la obra SEXO CON EXTRAÑOS en el Teatro Metropolitan Citi.
Premios: Ganador de Premios Hugo al Teatro Musical como mejor director y productor. Recibió el premio Atina a lo más destacado de la temporada, premio Teatro del Mundo y Cóndor de Plata 2022 donde recibe el galardón a mejor serie audiovisual por MI AMIGO HORMIGA, producción que bate récords en la plataforma de Flow Contenidos.
Trabajos profesionales: Productor y docente teatral es responsable de llevar adelante equipos multidisciplinarios artisticos creando formatos de contenidos educativos que invitan a darle oportunidades a las nuevas generaciones de artistas. En la actualidad es el creador y director de PUNTA ORILLA CONTENIDOS, productora con la que realiza contenidos tanto en Argentina como en España.
Con un sello propio, ecléctico e innovador logro captar nuevas audiencias para el Teatro tanto en Argentina, España y México, guionista y director audiovisual. Autor y director de LA PARKA EL MUSICAL, EL CONEJO, EH... NO SE COMO DECIRLO, ALICIA EN FRIKILAND, DE GIRA EN LA FARRUKA, EL BOTELLA, CEPO, VACIO y MI AMIGO HORMIGA y PLANETA GASALLA. Creador del sello RANDOM CREATIVOS que le valió la obtención de mas de 20 premios nacionales e internacionales. Creador de BLACKWING PRODUCCIONES, productora con la que trae por primera vez a Argentina a Laura Eason junto a la obra SEXO CON EXTRAÑOS en el Teatro Metropolitan Citi.
Premios: Ganador de Premios Hugo al Teatro Musical como mejor director y productor. Recibió el premio Atina a lo más destacado de la temporada, premio Teatro del Mundo y Cóndor de Plata 2022 donde recibe el galardón a mejor serie audiovisual por MI AMIGO HORMIGA, producción que bate récords en la plataforma de Flow Contenidos.
Trabajos profesionales: Productor y docente teatral es responsable de llevar adelante equipos multidisciplinarios artisticos creando formatos de contenidos educativos que invitan a darle oportunidades a las nuevas generaciones de artistas. En la actualidad es el creador y director de PUNTA ORILLA CONTENIDOS, productora con la que realiza contenidos tanto en Argentina como en España.
LA ESCUELA
Un espacio creado especialmente para el desarrollo y evolución artística para quienes quieran formarse en las distintas facetas del teatro musical. Todos los que formamos parte de la escuela, brindamos a los alumnos las herramientas necesarias para su realización personal y artística con mucho respeto y valorando siempre el trabajo en equipo.
Nuestra escuela es un espacio libre y cada alumno que pasa por ella nos regala su creatividad y expresión, aprendiendo día a día la responsabilidad y disciplina que requiere el teatro musical.
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Llamanos, envianos un Whatsapp, email o visitá nuestra Escuela.
¡Escribinos! contacto@escuelajuanrodo.com.ar
1558399858
Godoy Cruz 2655, CABA | @escuelajuanrodo
Cantante lírico argentino de registro barítono, actor y músico, con una vasta carrera artística a nivel nacional e internacional. En su carrera, resaltan los roles protagónicos de Dracula, La Bestia, Javert, Jekyll & Hyde y Dorian Gray.
Juan Rodó posee su propio Estudio de Canto, que está dedicado a la formación del cantante profesional, a través de clases particulares individuales y de dedicación exclusiva, tanto presenciales como Vía Zoom.
Escribinos para +INFO acerca de las clases a: canto@juanrodo.com.ar
